martes, 28 de febrero de 2017

Rafael Boluda en "Commando"

Durante los años 60, Rafael Boluda formó parte de los dibujantes españoles que trabajaron para el mercado británico por medio de la agencia Bardon Art, contactados por Barry Coker. 
En este caso, DC Thomson era la editorial donde Boluda hizo algunos números de la serie bélica "Commando" con su fuerza en el blanco y negro, ya que los autores españoles eran rápidos y necesitaban un estilo realista más que el caricaturesco usado por DC Thomson en sus publicaciones, y en parte porque era la mano de obra más barata. 

Entre ellos se encontraban Juan González Alacreu, Matias Alonso, Manuel Benet, José Ortiz, Miguel Quesada, Vicente Ramos, Eustaquio Segrelles o Luis Bermejo por citar algunos de la Escuela Valenciana.

Estos dos números realizados por Boluda en 1961 son los titulados "Danger In The Hills" (nº 1036) y "Ghost Tiger" (nº 1084). El primero protagonizado por el Regimiento Rajput de la India en la II Guerra Mundial, el segundo por un destacamento llamado los Rifles de Jarwal combatiendo a los japoneses. Aunque la serie "Commando" se sigue publicando en la actualidad (estará cerca del número 5.000), muchos ejemplares son reimpresiones de números antiguos.

lunes, 27 de febrero de 2017

Presentación de "El título no corresponde" en Valencia

El martes 28 de febrero a las 19:30 horas, Martin Lopez Lam (Martin El Alegre) presenta su último trabajo "El título no corresponde" (publicado por Ediciones Valientes) en la librería Bartleby (C/ Cádiz, 50) de Valencia. El comic fue realizado durante la residencia de Martín López Lam en la Real Academia de España en Roma durante 2015 y 2016.

viernes, 24 de febrero de 2017

Kamui Cosplay en Héroes Manga Madrid

La cosplayer alemana Kamui, estará presente como invitada de lujo en Heroes Manga Madrid los días 22 y 23 de abril. Nacida en Angren, Uzbekistan, empezó su carrera como cosplayer en 2003.
Fue pionera dentro del cosplay femenino donde realizó las primeras armaduras, destacando sus trabajos de  World of Warcraft, Diablo y Starcraft. Aclamada  a nivel mundial, ha participado en grandes eventos en América, Europa y Asia.
Polifacética en su género, lleva más de 10 años fascinándonos con su técnica y creaciones con un gran alto nivel de ejecución.
No te pierdas la oportunidad de conocerla y ver sus últimos diseños. Además realizará paneles Q&A y firmas de prints.
  

  
Otras actividades que se llevarán a cabo son exhibiciones de Kung Fu del estilo Ving Tsun en el Espacio Tatami. Además contarán con el club más antiguo de Madrid: Kenwakai Kendo. Harán una demostración de Kendo, un arte marcial, descendiente del Kenjutsu y de la práctica de las técnicas con Katana de los Samurais japoneses.  Y además, habrá Aikido en Heroes Manga Madrid de la mano de dos grandes representantes de reconocido prestigio internacional. Jesús Noriega Sensei, alumno directo de Shihan Yamada, uno de los pocos estudiantes directos del fundador del Aikido que quedan con vida; y Carlos Quijiano Sensei, alumno directo de Shihan Reynosa.

Divina Pastora convoca el V Premio de Novela Gráfica Social

La Fundación Divina Pastora convoca la quinta edición del Premio de Novela Gráfica Social cuyo objetivo es fomentar la concienciación ciudadana a través del uso del dibujo en la novela como medio artístico de expresión. Las propuestas, que pueden presentarse hasta el próximo 24 de abril, deben tener como argumento temáticas de contenido social como atención a problemas de la familia, ancianidad e infancia, exclusión social, emigración, integración, medio ambiente, cambio climático, fomento de la economía social y protección del arte y la cultura, fomento de la formación e investigación, etc. Puede participar en el V Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social cualquier autor, persona física, mayor de 18 años que resida en territorio español y que se encuentre físicamente en dicho territorio durante el desarrollo del certamen.
La modalidad a presentar en el concurso es la de novela gráfica. Las obras deben ser originales y rigurosamente inéditas y no pueden haber sido premiadas en otro concurso ni estar pendientes de veredicto. El estilo y tratamiento son totalmente libres. Cada autor enviará una propuesta de libro con un mínimo de diez páginas acabadas. Puede presentarse en blanco y negro o en color y se debe adjuntar un dossier con el título de la obra, las diez páginas acabadas en copias impresas en formato DIN-4 (no se admite la obra original) y una sinopsis detallada de dos folios, como mínimo, de la historia completa. La extensión final de la obra ganadora será de un mínimo de 48 páginas sin un máximo preestablecido.

Los trabajos, que deben ser reproducciones, se enviarán o entregarán dentro de un sobre a la siguiente dirección “V Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social. C/Xàtiva, 23. 46002 Valencia”. No se aceptarán aquellos proyectos que se envíen por correo electrónico ni en soportes diferentes al papel impreso (quedan excluidos los envíos en CD, DVD, USB o similares).

El jurado, formado por profesionales de reconocido prestigio del sector del cómic y Rosa Laparra, gerente de la Fundación Divina Pastora, dará a conocer el veredicto del 22 de mayo. El ganador recibirá un premio de 5.000 euros y la publicación de su obra en España por parte de la Fundación Divina Pastora.

Ediciones anteriores
 
La calidad es una constante en este premio, el único en su categoría. El año pasado, por primera vez en su historia, se otorgó un premio ex aequo debido a la dificultad de elegir un único ganador por los excelentes trabajos a valorar, tanto por el guion como por el dibujo. Los premiados fueron José Salvador Barroso Gil (Zarva Barroso) por “Don Barroso” y Manuel Antonio García (Mandrágora) por “La batalla de Esquizo”.
En ediciones anteriores, los galardonados fueron Carlos Maiques con la obra “Yaru y el doctor Noguchi” (2015), sobre la integración social y la inclusión para aprender a través de los viajes; Carlos Portela y Sergi San Julián (2014) por “La cuenta atrás”, una historia sobre la condición humana ambientada en el drama del desastre del Prestige, y Tyto Alba (2013) con su novela gráfica “Los niños invisibles”, que retrata el día a día en los orfanatos de Guatemala.

La Fundación Divina Pastora es una organización sin ánimo de lucro que presta atención a personas con alto riesgo de exclusión social y está orientada a la promoción de obras sociales, benéficas, médico sanitarias y de protección de salud. Colabora también con distintas entidades para impulsar la formación e información en los ámbitos educativo, deportivo, medioambiental y de protección del arte y la cultura.

Para más información, sobre el V Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social consulta las bases en www.divinapastora.com/fundacion

Exposición sobre Gaudí en el 35 Salón del Comic

Nota de prensa de Ficomic informando de la exposición sobre Gaudí que podrá verse en el 35 Salón del Comic de Barcelona.

La exposición Gaudí entre viñetas permitirá a los visitantes del 35 Salón Internacional del Cómic de Barcelona conocer la obra del genial arquitecto a través de la historieta. La muestra será un recorrido por el cómic El fantasma de Gaudí del guionista El Torres y del dibujante Jesús Alonso Iglesias, publicado en catalán y castellano por la Editorial Dibbuks. La exposición descubrirá el proceso creativo de este cómic y a la vez dará pie a conocer diversos aspectos del universo de Antoni Gaudí, un visionario de la arquitectura, el diseño, el reciclaje, la eficiencia energética, el co-working o la seguridad laboral. La muestra contará con maquetas, herramientas y diversos objetos originales que complementarán el relato del cómic.

La muestra está producida por FICOMIC, entidad organizadora del certamen, y cuenta con la colaboración del Gaudí Exhibition Center - Museu Diocesà de Barcelona y del Gaudí Research Institute. La exposición está comisariada por Marià Marín, cofundador del Gaudí Research Institute, y por Jordi Ojeda, profesor de la Universidad de Barcelona y coordinador de actividades del Salón del Cómic. La colaboración entre estas entidades también se traducirá en que los visitantes del certamen que conserven su entrada hasta el 30 de abril, tendrán un precio especial de 5 € al Gaudí Exhibition Center, ubicado en la plaza de la Catedral.

Para Marià Marín “el objetivo de la exposición es mostrar el proceso creativo que hay detrás de Gaudí, tanto del cómic como del propio arquitecto. Si bien la exposición está al servicio del cómic, queremos que el lector tenga ganas de descubrir a Gaudí y conocer el Museo y su arquitectura”.

La exposición es un acto de celebración a la ganadora del Premio a la Mejor Obra 2016. Según ha comentado Jordi Ojeda “Podremos ver el proceso de creación de la obra, desde páginas del guión, a bocetos, y páginas a tinta y acabadas en color. Pero también material original de Antoni Gaudí que nos ayudará a contextualizar las imágenes”. El jueves 30 y el viernes 31 de marzo habrá visitas guiadas en el Salón del Cómic destinadas a colegios para que conozcan mejor el trabajo de Gaudí y de los autores del cómic.

Jesús Alonso Iglesias
y El Torres, autores de El Fantasma de Gaudí hablaron de cómo les llegó el encargo a sus manos. El Torres explicaba que “Cuando el editor me encargó una obra sobre Gaudí, lo enfoqué hacia el thriller en lugar de hacer la típica biografía, ya que ese era un género con el que me sentía más cómodo”. Una vez decido el guionista fue el momento de encontrar un dibujante adecuado.  “Tuve una reunión con el editor”, decía Jesús Alonso Iglesias “y me propuso dibujar la obra de El Torres. Me preguntó si me gustaba dibujar edificios y le dije que no, que los odio. Pero por otra parte me atraía el reto de este proyecto”. Y es que como él mismo afirmaba “los edificios de Gaudí son parte de la historia. Son un personaje más con vida propia”. Un trabajo que le daba mucho respeto ya que “era una gran responsabilidad porque hay muchísimas personas en todo el mundo que conocen perfectamente la obra de Gaudí y detectarían cualquier error en los dibujos”.

Mireia Massagué, directora de Gaudí Exhibition Center,  explicó que la exposición Gaudí entre viñetas se trasladará “del Salón del Cómic al museo una vez pasado los cuatro días del certamen y estará abierta al público hasta finales de año. Será una magnífica ocasión para acercar el público más joven a la figura de Gaudí”.

El cómic El fantasma de Gaudí es un thriller policíaco donde los protagonistas de la historia han de resolver el misterio de los asesinatos ocurridos en la ciudad de Barcelona, ​​con cadáveres terriblemente mutilados encontrados en edificaciones de Gaudí, mientras una testigo asegura haber visto al mismísimo Gaudí como si de un fantasma se tratara. El proceso creativo de sus creadores, desde la idea del guión en la página publicada, pasando por los bocetos y lápiz hasta el color final servirá a la vez para presentar diferentes lugares tan conocidos como el Park Güell, la Sagrada Familia, la Casa Calvet, la Casa Batlló o los Pabellones Güell.


El 35 Salón Internacional del Cómic de Barcelona tendrá lugar del jueves 30 de marzo al domingo 2 de abril de 2017 en los Palacios 1, 2.1, 4 y Plaza Univers de Fira Barcelona Montjuïc.

La venta anticipada de entradas se realiza exclusivamente desde http://www.ficomic.com.

jueves, 23 de febrero de 2017

"All-Star Batman: Renacimiento nº 2" por Snyder, Romita Jr y Shalvey

Segundo número de la colección "All-Star Batman: Renacimiento" publicada por ECC en España, en el que incluye material de All-Star Batman #1-2 USA como el complemento que no apareció en el anterior número. El viaje de Batman para llevar a Dos Caras a un lugar del que no sabemos su paradero continúa, esta vez sobre un tren de mercancías donde se enfrenta a varios enemigos, uno tras otro, que quieren ver muerto al Hombre Murciélago y así cobrar la recompensa ofrecida por Dent. En la Batcueva, Alfred y Duke hacen un descubrimiento que puede poner en peligro la vida de Batman. Mientras tanto, el Pingüino, Máscara Negra y Gran Tiburón Blanco visitan a un personaje al que contratan para matar a Batman, con la condición de limpiar los estropicios. La escena inicial y final la protagonizan Gordon y Bullock, desplazándose a la Mansión Wayne donde realizan un registro con un hallazgo sorprendente que acaba en cliffhanger.
En este número Snyder mantiene la estructura de saltar adelante y atrás en el tiempo, aunque la narración aquí es más fluida. Pero si al final del primer número Batman y Dent seguían su camino en un camión, aquí comienza en un tren de mercancías, saltando de nuevo y dejando en el aire al villano que aparecía en la última página de aquel número, suponiendo que se verá más adelante en otro salto temporal. El dibujo de Romita Jr. mantiene el nivel a pesar de que en algunas viñetas las proporciones de los personajes no son las correctas.
El complemento recoge el publicado en el número anterior y en este segundo, con Batman entrenando a Duke con un método que Alfred llama "La rueda maldita", y por la que han pasado todos sus anteriores compañeros. Mientras tanto se ocupan de un caso en el que se halla envuelto Zsasz como principal sospechoso. Snyder sigue al frente del guión, en una historia violenta donde  incluye elementos como lo sucedido con los padres de Duke y el Batman distante que entrena a su pupilo. Declan Shalvey tiene un estilo particular de dibujo, nada que llame la atención realmente, excepto por el coloreado de Jordie Bellaire, muy vivo.

miércoles, 22 de febrero de 2017

Nominados a los Premios del 35 Salón del Comic

Nota de prensa de Ficomic con los nominados a los Premios del 35 Salón del Comic de Barcelona.

Los profesionales del cómic han elegido en votación, que finalizó el pasado 17 de febrero, a los nominados a los premios del 35 Salón Internacional del Cómic de Barcelona en las categorías de Mejor Obra de Autor/Autora Español publicada en España en 2016 (10.000 euros), Premio al Autor/Autora Revelación español 2016 (3.000 euros, patrocinado por la Fundación Divina Pastora), Mejor Fanzine español 2016 (1.500 euros) y Mejor Obra de Autor/Autora Extranjero Publicada en España en 2016 (sin dotación económica).

Los diez nominados a Mejor Obra de Autor/Autora Español por orden alfabético son: Avery´s Blues de Núria Tamarit y Angux (Dibbuks); Como viaja el agua de Juan Díaz Canales (Astiberri Ediciones); El ala rota de Antonio Altarriba y Kim (Norma Editorial); El boxeador de Manolo Carot y Rubén del Rincón (Ediciones La Cúpula); Gran Hotel Abismo de David Rubín y Marcos Prior (Astiberri Ediciones); Intemperie de Javi Rey (Planeta Cómic); Jamás tendré 20 años de Jaime Martín (Norma Editorial); Lamia de Rayco Pulido (Astiberri Ediciones); Materia de Antonio Hitos (Astiberri Ediciones); y Presas fáciles de Miguelanxo Prado  (Norma Editorial).

La categoría a Mejor Obra de Autor/Autora Extranjero tiene once nominados, fruto de un empate por la décima posición. Las obras nominadas por orden alfabético son: Cuadernos japoneses de Igort (Salamandra Graphic); El Olor de los Muchachos Voraces de Loo Hui Phang y Frederik Peeters  (Astiberri Ediciones); Escapar. Historia de un rehén de Guy Delisle (Astiberri Ediciones); Intrusos de Adrian Tomine (Roca Libros); La Favorita de Matthias Lehmann (Ediciones La Cúpula); La Luna al revés de Blutch (Norma Editorial); La Visión de Gabriel Hernández Walta y Tom King (Panini Comics); Last Man de Vivés, Balak y Sanlaville (Diábolo Ediciones); María lloró sobre los pies de Jesús de Chester Brown (La Cúpula Ediciones); Paciencia de Daniel Clowes (Fulgencio Pimentel); y Paper Girls de Brian K. Vaughan y Cliff Chiang (Planeta Cómic).

Los nominados a Autor/Autora Revelación son, siguiendo el orden alfabético, Angux, Conxita Herrero, Javi Rey, Lorenzo Montatore y Víctor Puchalski, mientras que los cinco fanzines que optan a premio son Fanzipote, La máquina de las albóndigas, Los Diletantes, Paranoidland  y Zocalo.

Ahora, los profesionales elegirán los ganadores en la segunda ronda de las votaciones, que saldrán de los nominados en cada categoría. El Gran Premio del Salón Internacional del Cómic de Barcelona, ​​en reconocimiento a un autor español vivo con una trayectoria profesional de al menos 25 años, saldrá de la votación directa de los profesionales, al no haber nominaciones. Este galardón tiene una dotación económica de 10.000 euros. El plazo de las votaciones se iniciará el jueves 23 de febrero y finalizará el lunes 20 de marzo de 2017. Los nombres de los ganadores de los premios del Salón Internacional del Cómic de Barcelona, ​​los más prestigiosos y de mayor remuneración económica en España, se darán a conocer durante el certamen que se celebrará del 30 de marzo al 2 de abril en Fira Barcelona Montjuïc.

Los aficionados al cómic y el público en general podrán elegir directamente el Mejor cómic publicado en España en 2016 por votación popular, ya sea de autor/autora extranjero o de autor/autora español. Esta votación se realizará directamente a través de la web entre el lunes 27 de febrero y el martes  21 de marzo.  Este premio por votación popular no tiene dotación económica.


El 35 Salón Internacional del Cómic de Barcelona tendrá lugar del jueves 30 de marzo al domingo 2 de abril de 2017 en los Palacios 1, 2.1, 4 y Plaza Univers de Fira Barcelona Montjuïc.

La venta anticipada de entradas se realiza exclusivamente desde http://www.ficomic.com.

Exposición "La casa" de Daniel Torres en Valencia

El 9 de marzo de 2017 se inaugura la exposición "La casa" de Daniel Torres en el IVAM (C/ Guillem de Castro, 118) de Valencia a las 19 horas, donde tendrá lugar una charla titulada "La casa. Caso de estudio" entre el autor y Álvaro Pons. A continuación se hará un recorrido por la exposición.
La exposición reune un centenar de originales y bocetos publicados en el comic "La casa. Crónica de una conquista" editado por Norma Editorial en 2015. También incluye ocho electrodomésticos de la colección Alfaro Hofmann de Godella.

martes, 21 de febrero de 2017

"Batman nº 58 / Renacimiento 3" por King y Finch

Llegamos al desenlace de "Yo soy Gotham", el primer arco argumental de Renacimiento en "Batman nº 58" que publica ECC en España con los Batman #4 - 5 USA. Al final del episodio anterior, vimos como Hugo Strange controla al Psico-Pirata como parte de la Fuerza Especial X de Amanda Waller. Pero Strange traiciona a Waller infundiendo el miedo del Psico-Pirata en Gotham y Gotham Girl, haciendo que Gotham elimine a los soldados encargados de evitar que se sublevaran. Por ello, el joven superhéroe está fuera de control y culpa a la ciudad de no poder salvarla. En la Batcueva, Duke intenta calmar a Gotham Girl que se halla bajo el influjo del Psico-Pirata, aterrada. Batman descubre el cuartel secreto donde se halla Amanda Waller, y esta le ofrece su ayuda para detener a Hugo Strange, pero antes debe ocuparse de Gotham que está arrasando la ciudad. Al verse desbordado, indica a Alfred que haga una llamada pidiendo refuerzos, pero la única que puede hacer algo es Gotham Girl. 
El final de este primer arco argumental de Renacimiento de Tom King nos explica cómo funcionan los poderes de Gotham y Gotham Girl, y otorga un mayor protagonismo a ésta última que en los anteriores números, aunque el final resulta un tanto precipitado. También King pone una pizca de humor al principio del segundo episodio, con Alfred ganando tiempo descolocando a Gotham hasta que llega Batman. A pesar de ello, algunas partes de la historia resultan un poco confusas, como sucede en las cajas de texto finales. El dibujo de David Finch se vuelve más oscuro en la parte final, aunque quizá sea la causa el cambio a tres entintadores (Sandra Hope, Matt Banning y Scott Hanna) para ayudar a Finch a finalizar el número. Un buen comienzo para la serie.

lunes, 20 de febrero de 2017

Exposición de humor gráfico sobre Trump en el 35 Salón del Comic

Tom Janssen
Nota de prensa de Ficomic sobre la exposición de humor gráfico sobre la figura de Donald Trump en el 35 Salón del comic de Barcelona.

El nuevo presidente de Estados Unidos es un político completamente atípico; un personaje que no deja a nadie indiferente y ha logrado acaparar con su pose arrogante y su actitud desenfrenada la mirada de dibujantes de todo el mundo, que la han convertido en la diana de las sátiras más desatadas y corrosivas. El 35 Salón Internacional del Cómic de Barcelona presentará la exposición Retratando a Donald Trump, comisariada por el humorista gráfico Jaume Capdevila ‘Kap’ y contará con las creaciones de dibujantes de todo el mundo.

La muestra también retratará las luces y las sombras de un tiempo y de un mundo convulso. Dibujará los miedos y los conflictos, las taras y los retos de nuestros días. Humoristas, ilustradores y todo tipo de activistas del lápiz, satirizan Trump de forma despiadada “para despertar conciencias y revelar las consecuencias de sus acciones irreflexivas y sus políticas de confrontación”, según explica Jaume Capdevila. El comisario de la exposición afirma que "levantando un muro de dibujos, quizá consigamos que la sátira, el humor y la mordacidad nos protejan de la intolerancia y la estulticia".

En esta exposición podremos disfrutar del ingenio de los principales dibujantes de la prensa española, encabezados por dibujantes como Forges (El País) Manel Fontdevila (ElDiario.es), Ferreres (El Periódico), Puebla (ABC) o Gallego y Rey (El Mundo), así como los viñetistas de El Jueves, Mongolia y Orgullo y Satisfacción, junto a otros dibujantes como Andreu Buenafuente. Pero también veremos como la sátira es un lenguaje universal, y podemos dar un paseo por la obra de los principales humoristas de la prensa internacional actual, entre los que hay Patrick Chappatte (The New York Times), Ann Telnaes (The Washington Post), o Ángel Boligán (El Universal, de Méjico), o dibujantes de las principales revistas humorísticas del planeta, desde The New Yorker a Charlie Hebdo.


El 35 Salón Internacional del Cómic de Barcelona tendrá lugar del jueves 30 de marzo al domingo 2 de abril de 2017 en los Palacios 1, 2.1, 4 y Plaza Univers de Fira Barcelona Montjuïc.

La venta anticipada de entradas se realiza exclusivamente desde http://www.ficomic.com.

Entrevistas profesionales con editores en el 35 Salón del Comic

Nota de prensa de Ficomic anunciando los editores que revisarán portafolios de autores en el 35 Salón del Comic de Barcelona.

El Salón Internacional del Cómic de Barcelona tiene el compromiso con los autores de cómic españoles de que el certamen sea también un espacio de networking. El certamen da la oportunidad a nuestros autores de mostrar su trabajo a editores nacionales y extranjeros. Es la contribución que realiza FICOMIC, entidad organizadora del certamen, a la hora de facilitar salidas profesionales a los creadores. En esta edición crece en el número de editores extranjeros al participar tres norteamericanos y dos europeos. Esta actividad cuenta con la colaboración de Acción Cultural Española, una entidad pública que se dedica a promocionar la cultura española dentro y fuera sus fronteras.

El Salón del Cómic habilita una zona profesional con la finalidad de facilitar que los autores publiquen directamente en el mercado nacional e internacional. El Salón del Cómic de Barcelona dedica una parte importante de recursos a esta actividad, dado que los editores extranjeros son invitados directamente por la organización del certamen, y se construye un espacio específico para que tengan lugar las entrevistas, que este año estará ubicado en el palacio 4 de Fira Barcelona Montjuïc. Para esta edición ya tenemos confirmada la participación de representantes de las editoriales norteamericanas Challenging Comics, DC Comics y Marvel Comics, la francesa Glénat-Vents d'Ouest, y la italiana Sergio Bonelli Editore. Además de estos editores extranjeros, estarán presentes en esta nueva cita de las entrevistas profesionales los editores de los sellos españoles Astiberri Ediciones, Ediciones Babylon, Ediciones La Cúpula, Fandogamia, Nowevolution Editorial, Penguin Random House y Planeta Cómic.

Cualquier autor tendrá su oportunidad en las entrevistas profesionales. El objetivo es que los editores vean todos los portafolios entregados. Para ello, los autores deberán llevar directamente al Salón del Cómic fotocopia de sus trabajos y proyectos y depositarlos en las bandejas de los editores participantes de su elección. Cada portafolio (sólo copias y en tamaño A4) deberá incluir nombre y apellidos, e-mail y un teléfono de contacto. Los editores decidirán, una vez revisados los portafolios, a qué autores recibirán para la entrevista profesional. Dependiendo del editor y los horarios, la entrevista podrá ser para ese mismo día o para el día siguiente. Los portafolios se devolverán a sus autores si están debidamente identificados en la cubierta.

Biografías de los editores extranjeros que ya nos han confirmado su participación en la zona profesional:

Alexa Fox (Challenging Comics)
Alexa Fox, Presidenta de Challenging Comics, es la fuerza motriz detrás de esta nueva y excitante editorial. Comenzó su trabajo en cómics en el departamento de ventas para After Hours Press y a continuación fundó su propia editorial realizando el sueño de su vida: los cómics. Desde Challenging Comics pone en práctica su visión del cómic, poniendo un profundo énfasis en la calidad, en provocar con nuevas ideas y en despertar  emociones del lector.

Bill Bailey (Challenging Comics)
Bill Bailey, Director Financiero de Challenging Comics, es un  especialista con más de veinte años de experiencia en ventas en el sector de las nuevas tecnologías. Se unió a la editorial para potenciar la distribución digital, la búsqueda de nuevos modelos de negocio y el uso de las tecnologías emergentes. Tiene quince años de experiencia en edición lo que facilita la gestión del día a día en la dinámica de negocios de Challenging Comics.

Cédric Illand (Glénat-Vents d'Ouest)
Cédric Illand  es editor de Glénat-Vents d'Ouest desde hace 9 años. Su especialidad son los títulos de temática histórica, una parte muy importante dentro del catálogo de la editorial. Pero toma decisiones y trabaja en todo tipo de cómics que van desde títulos de género (fantasía, ciencia ficción, policíaco,…), a cómics de carácter político, documental o para un público adolescente.

Daniel Ketchum (Marvel Comics)
Desde hace más de una década, Daniel Ketchum trabaja como editor en Marvel Comics, colaborando en títulos como Uncanny X-Men, Magneto, The Amazing Spider-Man, A-Force, Punisher Max o Runaways. Cuando no está en su escritorio leyendo guiones o ayudando con sus opiniones a los autores, se le puede encontrar por algunos de sus rincones favoritos de la ciudad de Nueva York.

Michele Masiero (Sergio Bonelli Editore)
Michele Masiero comenzó en el mundo del cómic en 1985, trabajando en la revista crítica Fumo di China. Después de escribir Raccontare Dylan Dog, Lugano in giallo y haber participado en la redacción de Raccontare Martin Mystère, colaboró ​​en Starmagazine de ediciones Star Comics. Como escritor trabajó para Cyborg, la revista de ciencia ficción dirigida por Daniele Brolli, junto con los diseñadores Roberto Baldazzini, Pasquale Frisenda y Giuseppe Viglioglia, y en Glamour, también con Baldazzini. Desde 1991, es editor de Sergio Bonelli Editore. En 1994, comienza a editar el personaje de Mister No, siendo además uno de sus guionistas. Masiero firma también la última aventura del Comandante Mark, un capítulo de Dampyr y algunos álbumes de Dylan Dog. Actualmente trabaja en Romanzi a Fumetti de Bonelli. Después de asumir durante cinco años el cargo de Editor en Jefe, en 2015 se convierte en Director Editorial de Sergio Bonelli Editore.

Sara Miller (DC Comics)
Sara Miller vive en Los Ángeles, donde es la Manager of Talent Development en DC Comics. Está graduada en Barnard College y actualmente cursa un Máster en Bellas Artes en la Universidad de Antioch. Mientras vivía en Nueva York fue editora auxiliar de la línea Vertigo y trabajó en multitud de títulos como Sandman: Overture, Trillium, 100 Balas: Brother Lono, y en Vertigo CMYK Anthology.


El 35 Salón Internacional del Cómic de Barcelona tendrá lugar del jueves 30 de marzo al domingo 2 de abril de 2017 en los Palacios 1, 2.1, 4 y Plaza Univers de Fira Barcelona Montjuïc.

La venta anticipada de entradas se realiza exclusivamente desde http://www.ficomic.com.

viernes, 17 de febrero de 2017

Taller de ilustración con Núria Riaza y Ada Diez en Valencia

“Choose your Bill Murray” es un taller de ilustración impartido por Nuria Riaza y Ada Diez en la #shop de Pepita Lumier, con la colaboración de pinturas La Pajarita, donde aprenderemos los principios de la cartelería, el retrato y el lettering a través de la exploración e interpretación de los diversos personajes interpretados por Bill Murray a lo largo de su carrera.
Trabajando distintas técnicas, trucos y recursos además de la incorporación de elementos icónicos del universo cinematográfico que aportaran un toque especial a nuestras creaciones.
¿Cuál es tu peli favorita?
Viernes 24 de febrero - 18 a 20:30 h.   
Sábado 25 de febrero - 11 a 14 h y 17 a 20 h.

INFORMACIÓN y RESERVAS: info@pepita-lumier.com o en C/ Segorbe 7
 
NÚMERO DE PLAZAS: 15  
PRECIO (MATERIAL INCLUIDO): 70 € / participante

jueves, 16 de febrero de 2017

Nueva edición de "100 Manga Artists" de Taschen

Desde que TASCHEN publicara la edición original de Manga Design, el fenómeno del cómic japonés no ha dejado de sumar fascinantes personajes y nuevos talentos. Esta edición revisada y actualizada presenta a los mejores últimos y mejores creadores, los que impulsan el universo del manga. 

De la A a la Z, este directorio descubrirá a las superestrellas, reales y de ficción, de una industria que ha traspasado fronteras convirtiéndose en fuente de inspiración para publicistas y cineastas, para creativos y millones de fans entusiastas, por no hablar del fenómeno cosplay, que lleva a los aficionados del manga a enfundarse elaborados trajes para celebrar la existencia de sus personajes en multitudinarios encuentros entre Los Ángeles (EEUU) y Leipzig (Alemania).

De maestros clásicos como Osamu Tezuka (creador de Astroboy) y Katsuhiro Otomo (creador de Akira) a jóvenes promesas como Hajime Isayama, cada apartado dedicado a un artista incluye información biográfica y bibliográfica, descripciones de los principales personajes y, por supuesto, muchos ejemplos de páginas interiores y portadas de los mejores mangas de cada creador. 

Esta nueva edición de "100 Manga Artists"  recopila en un tomo de 672 páginas y tapa dura lo más reciente y lo mejor de la escena manga de Japón, con un precio de 14,99 euros.

Bocetos varios (XLIV): Jaime Carañana

Uno de los autores que participan en el comic colectivo "De muerte" es Jaime Carañana, cuya historia lleva por título "MOHRS", con guión de Abraham García. Carañana es profesor de dibujo en enseñanza secundaria, con un estilo muy claro y limpio. Aqui os dejamos este boceto del personaje de su historia que nos dedicó en las V Jornadas de Comic de Valencia.

miércoles, 15 de febrero de 2017

"Noche oscura: Una historia verídica de Batman" por Dini y Risso

A pesar de su título, esta no es una historia de Batman ya que no trata del Cruzado de la Capa ni siquiera la protagoniza. "Noche oscura: Una historia verídica de Batman" (en el original se permite un juego de palabras con su título, publicado como  Dark Night: A True Batman Story USA) publicada en España por ECC, es una historia sobre una experiencia traumática que le ocurrió a uno de sus guionistas, Paul Dini, y que aquí nos cuenta en toda su crudeza. Dini trabajó como guionista en la serie de animación "Batman: The Animated Series" y en el mundo del comic con números de Detective Comics y Batman Adventures creando "Mad Love", ganadora de un Premio Eisner en 1994. En "Noche oscura" Dini nos cuenta cómo tras tener una cita con una actriz que da sus primeros pasos en la industria y no siendo correspondido en el plano amoroso, se marcha caminando hacia su casa. En el trayecto es asaltado por dos delincuentes que le propinan una brutal paliza, y tras el incidente se marcha a casa. Tras asearse un poco llama a la Policia, denunciando el asalto y posteriormente acude al hospital donde le informan que tiene varios huesos de la cara deshechos a causa de los golpes. Lo que sigue a continuación es una operación de reconstrucción facial y las conversaciones que Dini mantiene en su cabeza con Batman y los personajes relacionados con el héroe (Joker, Dos Caras, Espantapájaros, y cómo no, Harley Quinn), igual que hacía cuando era niño. Todo ello dirigiéndose al lector, mostrando sus problemas con el alcohol, la ansiedad y la depresión. Aqui es donde entra Batman en acción, como la figura con la que se identifica para vencer las adversidades permaneciendo a su lado, la voz que le inspiró para levantarse y recuperarse una vez ha tocado fondo. En cuanto al dibujo, Eduardo Risso está sensacional, con su estilo particular narrando las escenas más violentas y el resto de forma más realista utilizando acuarelas,  y la forma en que narra la historia es soberbia. "Noche oscura" es un comic de superación personal creado a partir de un suceso vivido por Dini, una historia que te sorprende y quieras o no, Batman está ahí.

martes, 14 de febrero de 2017

Exposición "Azpiri en 8 mm." en Guadalajara

Desde Pop Culture España nos informan de la exposición "Azpiri en 8 mm." que se exhibirá en el Teatro Auditorio Buero Vallejo de Guadalajara en colaboración con Dibbuks y el Patronato de Cultura de la ciudad.

Larga es la relación de amor entre Alfonso Azpiri y el Cine. Y de la celebración de esa pasión recíproca e irrefrenable nace "Azpiri en 8 mm.", muestra que compila una espectacular selección de piezas con las que el maestro homenajea clásicos intemporales de la gran pantalla, una fusión entre el Séptimo y el Noveno Artes que llenará de monstruos maravillosos el Teatro Auditorio Buero Vallejo de Guadalajara entre el 21 de febrero y el 10 de marzo.

Se trata de una muestra gratuita en la que los protagonistas son los visitantes, y lo son tanto como los propios iconos que representa cada obra. Porque aquí los monstruos, las doncellas, las bestias y las bellas nos devolverán la mirada en un recorrido en el que Quasimodo, Nosferatu, King Kong o Robinson de Mantua convivirán de un modo tan espontáneo y natural como lo hacen en el imaginario colectivo que todos compartimos.

Una oportunidad única de soñar despierto con un magnífico panteón sin fin en el que amor, terror, emoción, aventura y comedia se entrelazan desde los colores vivos y el trazo inconfundible del autor. Tan lejos, tan cerca. Frente a todos nosotros, y a la vez a un mundo de distancia. "Azpiri en 8 mm." nos da la oportunidad de regocijarnos de nuevo recuperando las sensaciones que tuvimos al descubrir estos títulos por primera vez. Y eso es algo que no podemos dejar pasar. No lo hagáis. 

"Azpiri en 8 mm."
21 de febrero al 10 de marzo
Teatro Auditorio Buero Vallejo
Calle de Cifuentes, 30, 19003 Guadalajara

Presentación del artbook de Dulk en Valencia

El viernes 17 de febrero a las 19:00 horas, presentación del artbook de Dulk, editado por Ediciones Babylon, en Pepita Lumier (C/ Segorbe, 7) de Valencia.
Un libro en el que poder disfrutar de las ilustraciones de este autor valenciano, donde se mezclan la realidad con los sueños resultando un particular mundo lowbrow.
Dulk estará acompañado por Fran Picazo y Marta Nael. Tras la presentación, habrá firma de ejemplares y una pequeña exposición de originales a la venta.

Presentación de "Una posibilidad" en Valencia

El sábado 18 de febrero a las 19:30 horas en la Librería Bartleby (C/ Cádiz, 50) de Valencia, Cristina Duran y Miguel Angel Giner Bou presentan la edición integral de "Una posibilidad" (publicado por Astiberri Ediciones) acompañados por el crítico de cómic Álvaro Pons.


lunes, 13 de febrero de 2017

Exposición "Originals valencians" en Splash Sagunt 2017

La exposición "Originals valencians" se pudo ver en Splash Sagunt 2017 con una muestra de originales de autores valencianos, con la colaboración de Yojimbo Comics. Entre ellos se encuentran autores ya reconocidos como Paco Roca, Ana Miralles, Rafa Fonteriz, Mique Beltrán o Manel Gimeno, junto a nuevas promesas como Victor Puchalski, Paulapé o César Sebastián. Os dejamos algunas imágenes de la exposición con bocetos de "Muraqqa" de Ana Miralles sobre estas líneas.

Página de "Marco Antonio" de Mique Beltrán

Ilustración de "Capitán Marvel" por Manel Gimeno

Página de "Los surcos del azar" de Paco Roca

Página de "Iberia Inc" de Rafa Fonteriz

Página de Paulapé

Página de "Enter The Kann" de Victor Puchalski 

Página de "Vida de los más excelentes historietistas" de César Sebastián

Crónica Splash Sagunt 2017

La cuarta edición de Splash Sagunt Comic Festival se celebró con la mirada puesta en el futuro, con un ligero aumento de visitantes respecto al año anterior. Si bien es cierto que el espacio ha sido ampliado, celebrándose las charlas en el interior del Casal Jove y situando los puestos de venta en una carpa adyacente, la respuesta del público sigue siendo la misma. Muchos de los asistentes, por no decir la mayoría, venían de la capital, no hay más poder de convocatoria para ver a a los autores valencianos que habitualmente encuentras en distintas presentaciones en la ciudad. Si a ello se añade que el reclamo principal era Josep Mª Beà (al causar baja por enfermedad Ana Miralles y El Torres) aparte de Marcello Quintanilha, Gallardo, Luis Bustos o Kim y Altarriba, poco más justificaba el desplazamiento hasta el Puerto de Sagunto. En algunas charlas, la afluencia de público fue muy baja, aunque en general contaron con una aceptable asistencia. Sirva esta crítica para mejorar en años venideros el Splash Sagunt, porque hay todavía camino por recorrer y buscar otros autores con mayor tirón que motive al público a desplazarse.

Dicho esto, haremos una crónica de las actividades que disfrutamos el sábado, día grande del Splash. En primer lugar la charla de Jordi Peidró sobre su comic "Esperaré siempre tu regreso", sobre las vivencias de Paco Aura, un superviviente del campo de concentración de Mauthausen, acompañado por su editor Pablo Herranz. Un cómic cuya parte de éxito reside en que se ha acercado un público que no consume tebeos habitualmente, por el tema de los españoles en los campos de concentración. En todas las presentaciones encuentra a alguien que tenía un familiar, padre o abuelo en Mauthausen. Esperaban llegar con la primera edición hasta Navidad pero se agotó la tirada, y han tenido que hacer otra nueva porque en san Sebastián, Bilbao, Valencia y Alcoy ha funcionado muy bien. La familia de Paco Aura sabía donde estaba porque recibieron una postal, pero mediante contactos con ingleses ya que tenían una empresa textil, supieron que no estaba en un buen lugar, hasta que los liberaron pero pasó un tiempo hasta que pudo regreasr a España. 

Stygryt y Carlos Maiques presentaron su comic "Styx", pero antes tenían que hablar de  "Titú", un comic más poético basado en sueños infantiles que ha utilizado en los relatos. Los publica en Coco Press, una infraestructura de autoedición donde puedes leer gratuitamente en Internet otras obras. Con "Styx" decide cambiar el rumbo y estudiar el tema de a dónde va el alma cuando morimos. Se divide en cuatro partes, cada una de una forma distinta y donde Carlos Maiques puede tener más detalles con su dibujo. La portada es muy curiosa, pero es una bella historia aunque trate de la muerte. Maiques comentó que antes de "Styx" debía hablar de "Titú"o de "Equinoccio", comics en los que han trabajado juntos. Con "Styx" no sabía lo que estaba dibujando por primera vez, ya que el guión se lo entregaba por capítulos. Se ha divertido mucho porque hay una cosa que ocurre con el dibujo, muy trabajado de alguna forma porque apenas hay diálogos, y que no se pase demasiado deprisa. 

A continuación los autores del comic colectivo "De Muerte" hablaron sobre la obra, con Vicente Montalbá, Luis Ponce, Miguel Delicado, Jaime Carañana y Santi Selvi junto al editor Daniel Viñuales de GP Ediciones. Ponce explicó que son un grupo de dibujantes y guionistas que trabajaron en "Valentia" y querían seguir haciendo historias. En De Muerte" puedes encontrar un montón de géneros en un mismo comic, historias de amor, terror, telerrealidad, hay de todo. Era un tema muy amplio que propuso Santi selvi en una reunión, presentarlo en formato comic desde diversas perspectivas, con un prólogo y epílogo en forma de comic. Santi Selvi explica que se dieron mucha libertad a la hora de trabajar, la portada de Laura Pérez cohesiona lo que hay dentro y que fue Paco Zarco el principal instigador para que volvieran a hacer otro comic juntos. 

El premio "Una vida de viñetas" se le concedió a Josep Mª Beà por su trayectoria artística, quien estuvo acompañado por Álvaro Pons que recibió el premio "Divulgación del Comic". Beà , tras una larga actividad deja el comic y se dedica a la pintura, la música. Llegó a trabajar con doce seudónimos y ahora Trilita Ediciones ha reeditado "Historias de taberna galáctica" y "El hombre de los mil estilos". Con "Historias de taberna galáctica", a través de la ciencia ficción tuvo libertad para no encorsetar las ideas que tenía. El hecho de tener tantos estilos es que en la revista Rambla tenía que sustituir a otros dibujantes que causaban baja y hacerlo bajo seudónimos. Dejó el comic tras sentir que había tocado techo y por no entrar en una decadencia, quería dejar un buen recuerdo. Cuando lee un comic o ve una película quiere que le interese, que le enganche. De niño era el que contaba historias en el patio del colegio, incluso le contaba historias a su padre. Ha escrito novelas, ha hecho música y le queda por explorar poco, divertirse con lo que sabe hacer. Tiene ganas de contar cosas pero no de dibujar. Se siente más guionista, dibujar es muy duro debajo del flexo quemándose las pestañas. 

Por la tarde tuvimos ocasión de escuchar a Rafa Fonteriz, autor que actualmente trabaja para Marvel entintando a Carlos Pacheco, con Javier Gay como presentador, que comenzó elogiando el estilo de Rafa, gran conocedor de la anatomía humana. Ello le viene del comic de superhéroes, de los grandes autores naturalistas y realistas como Alex Raymond y John Buscema, quienes conocían la anatomía perfectamente, y del género erótico. Ambos tienen puntos en común, hay una introducción y hay que crear una dinámica para que no resulte aburrido. En un tebeo la narración la marcan las secuencias, el lector tiene que hacer que el elemento que falta lo ponga él. Aportar el movimiento, el paso del tiempo, el sonido, de modo inconsciente. Esos trucos hacen que el tebeo sea lo que es. Hay que aprender a contar bien una historia, aprender a dibujar y a entintar. El continuo aprendizaje es lo que te da ganas cada día de dibujar. Cuando trabajó en "Iberia Inc", era una idea de Rafa Marín y Carlos Pacheco en que el proyecto llega a sus manos con todo detalle. Hay referencias a Ambrós con El Burlador, y algunas ilustraciones imitando su estilo. Cuando hizo las portadas para la reedición de "El Capitán Trueno", siempre luchaba con la sombra de Ambrós, había aficionados cuyo estilo no les gustaba. Cuando trabaja para Europa le piden que se aleje de los superhéroes, que no haga mancha de tinta, ni tramas ni viñetas inclinadas. En "El lado salvaje" no tenía editor y hacía aquello que no se le permitía, colgándolo en su blog. Más tarde se compró una Wacom con la que aceleraba el proceso de entintado probando con fotografías de cine negro clásico, que pudimos ver en un portafolio titulado "Noir Visions".  Por último Javier Gay le preguntó por un personaje con el que quisiera trabajar, respondiendo Fonteriz que a John Constantine, a ser posible con un guionista británico.

En la zona de stands vimos a Jordi Bayarri que sigue con su Colección Científicos del que ha aparecido recientemente el volúmen dedicado a "Aristóteles: El deseo de saber" y otra novedad como "El joven Baden-Powell" contando la infancia del creador del Movimiento Scout.

En Grafito Editorial estuvo Victor Araque como invitado, autor de "Buckson", realizando dedicatorias del comic durante todo el día.
Hasta aqui nuestra crónica de la visita al Splash Sagunt, esperamos que mejore en sucesivas ediciones ya que es un evento relativamente joven y hay tiempo de pulir detalles.

domingo, 12 de febrero de 2017

Exposición de Milton Caniff en el 35 Salón del Comic

Nota de prensa de Ficomic anunciando la exposición que sobre Milton Caniff se exhibirá en el 35 Salón del Comic de Barcelona.

El 35 Salón Internacional del Cómic de Barcelona rendirá un homenaje a uno de los grandes maestros del cómic mundial, el norteamericano Milton Caniff (1907-1988), a quien se le conoce como “el Rembrandt de los comics”. Milton Caniff es uno de los más importantes e influyentes autores de cómics de todos los tiempos. Autor de series como Terry y los piratas o Steve Canyon, marcó con el dominio de la narrativa y el dibujo un antes y un después en la historia de los cómics, siendo un auténtico pionero del arte secuencial. La gran exposición Los horizontes ilimitados de Milton Caniff contará con 90 originales de su obra, que permitirán descubrir al visitante su arte.

La muestra se iniciará con algunas tiras de Scorchy Smith de Noel Sickles, amigo de Caniff y que tanto influyó en su obra. Sickels empezó a aplicar el juego de luces y sombras que Caniff desarrollaría y maduraría. Seguidamente, se expondrán tiras diarias y páginas dominicales de Terry y los piratas, una de las mejores series de aventuras de la historia cómic mundial. La revisión de la obra de este autor continuará con Male Call, protagonizada por Miss Lace, una serie publicada en los periódicos militares durante la II Guerra Mundial. Finalmente, se mostrarán originales de la otra gran saga de Caniff, la del aviador Steve Canyon, un veterano de la II Guerra Mundial que vive todo tipo de aventuras en Extremo Oriente y que acaba participando en los conflictos de Corea y Vietnam.

Los horizontes ilimitados de Milton Caniff es una exposición comisariada por Bernard Mahé, reconocido galerista francés especializado en originales de cómic, propietario de Galerie 9e Art, y que también es el responsable de las subastas de cómic de Sotheby’s París.


El 35 Salón Internacional del Cómic de Barcelona tendrá lugar del jueves 30 de marzo al domingo 2 de abril de 2017 en los Palacios 1, 2.1, 4 y Plaza Univers de Fira Barcelona Montjuïc.

La venta anticipada de entradas se realiza exclusivamente desde http://www.ficomic.com.

sábado, 11 de febrero de 2017

Jiro Taniguchi ha fallecido

El gran autor japonés de manga Jiro Taniguchi ha fallecido hoy a la edad de 69 años, según publica The Beat.  Entre sus trabajos más reconocidos se hallan "El almanaque de mi padre", "Barrio lejano", "El caminante" o "El gourmet solitario", con los que cultivó diversos géneros con su estilo pausado e introspectivo. Descanse en paz.

viernes, 10 de febrero de 2017

Primer evento NovelArt en Novelda

Los próximos días 11 y 12 de marzo se llevará a cabo la primera edición de NovelArt en el Parque de la Unión Musical La Artística de Novelda, organizado por la asociación de Lectores de Comic de Novelda en colaboración de la Regidoría de Cultura. El ya conocido Art al Carrer se rebautiza como NovelArt en esta primera edición, por parte de ALCN han querido añadir a esta reunión de artistas a los autores del mundo del cómic, fanzine e ilustración para que el evento siga creciendo año tras año. El cartel ha sido realizado por Mirian Frías Ferrer.

XXII Salón del Comic de Granada

Del 10 al 12 de marzo tendrá lugar la XXII edición del Salón del Comic de Granada, en las instalaciones de Fuente de las Batallas de Granada y en Fermasa (Armilla) el 4 de marzo, dos formatos diferenciados al igual que el año anterior. Como autor principal han invitado a Stan Sakai (Usagi Yojimbo) y a Denton Tipton, editor de IDW que revisará portafolios. El cartel ha sido realizado por Chema García.

Taller infantil "Comic encadenado" en Generación X

El sábado 18 de febrero se realiza el taller infantil "Cómic encadenado" a cargo de Dialoga2, diseñado para aprender a crear cómics para padres/madres e hijos/as de entre 7 y 12 años, donde podrán divertirse mientras se fomenta el gusto por la lectura y su creatividad.
Tendrá lugar e
n la librería  Generación X (C/ Vila de Muro, 5) de Valencia.
Aportación: 5€
Imprescindible reserva anticipada por: dialoga2.psicofilosofia@gmail.com o llamando por teléfono a Generación X: 96 338 88 20

jueves, 9 de febrero de 2017

Manuel Benet en "Roberto Alcázar y Pedrín"


El dibujante valenciano Manuel Benet dibujó la colección de "Roberto Alcázar y Pedrín" en los años 70 (en 1975 según la fecha de publicación) para Editorial Valenciana en los números 1172 a 1177, 1179 a 1184 y 1190.  Esto en lo que se refiere a los números acreditados por la editorial, pero hay otros números en los que su trabajo no aparece reflejado en los títulos de crédito. Manuel Benet indica que las cabezas y rostros de Roberto Alcázar y Pedrín las dibujaba siempre Eduardo Vañó padre, para darle ese toque "añejo". Estos ejemplares los recuperó Manuel Benet de la propia editorial, cuando ya los tenían archivados, de ahí que aparezca la parte superior perforada.
Estos son los números que Manuel Benet dibujó, bien al completo o realizando el entintado a los lápices de Eduardo Vañó hijo.

1076 - "Mares de Java" - Lápiz y tinta
1080 - "Una aventura en Túnez" - Lápiz y tinta

1087 - "El vampiro" - Lápiz y tinta

1091 - "El farol rojo" - Lápiz y tinta

1162 - "Mensajeros de la muerte" - Lápiz y tinta
1168 - "Un espectro pavoroso" - Lápiz Vañó, tinta Benet
1170 - "En la jungla africana" - Lápiz Vañó, tinta Benet

miércoles, 8 de febrero de 2017

Autores de Grafito Editorial en Vicomic

Desde Grafito Editorial anuncian los autores que publican que estarán presentes en Vicomic, salón del cómic de Vic.
El próximo fin de semana se inaugura el primer Salón del cómic de Vic, VICOMIC. Una nueva propuesta llena de energía que busca acercar el cómic a los lectores, con autores invitados, actividades y charlas para todos los aficionados. Y para estrenarnos en esta primera edición asistirán el sábado 11 Carles Ponsí , autor de ¡Socorro! Mi madre tiene Facebook y Nacho Fernández autor de Los mundos de Valken
Ambos estarán firmando a lo largo de todo el día.
Para comprar el cómic tenéis que ir primero a comprarlo en cualquiera de estos stands: Llibrería La Tralla, Kritik, Abacus. Hazte con tu ejemplar y consigue una de las estupendas dedicatorias de Carles y Nacho.
Además, Nacho Fernández presentará Los mundos de Valken acompañado de Pere Morcillo, autor del cartel del salón. Será el sábado de 17 a 18:30, tras la charla seguirá otra firma de ejemplares.
Aquí os dejamos los horarios de firmas del sábado 11 de febrero, en este enlace tenéis el mapa del recinto

NACHO FERNÁNDEZ - LOS MUNDOS DE VALKEN

  • LA TRALLA: de 11 a 12
  • MESA DE AUTORES: de 12 a 13
  • PRESENTACIÓN DE LOS MUNDOS DE VALKEN: de 17 a 18:30 (con firma de ejemplares a los asistentes)
  • KRITIK: 18:30 – 19:30

CARLES PONSÍ - ¡SOCORRO! MI MADRE TIENE FACEBOOK

  • MESA DE AUTORES: de 11 a 12
  • KRITIK: de 12 a 13
  • LA TRALLA: de 18:00 a 19:30

Ha salido a la venta "Xiulit nº 21"

El número 21 de la revista "Xiulit" se encuentra disponible en los lugares de venta habituales.
Febrero. Portada de Cristina Durán relacionada con los carnavales. Se trata de la segunda portada del año correspondiente al acuerdo con la APIV (Associació Professional d’Il·lustradors de València). De la misma manera, «Les Sisters» también se van de carnaval. ¡Qué la fiesta continúe!  Además ofrecemos la segunda colaboración de Ángel Sánchez, y del Museu de Prehistòria de Valencia, completada con una lámina muy útil con objetos de aquella época. La periodista Xelo Gimeno nos presenta en un artículo Enjogassa’t (http://websig.dival.es/enjogassat), la primera aplicación interactiva de la Diputació de València para aprender valenciano jugando y divirtiéndose. Decimos adiós a «Els animals marins en còmic» que nos han acompañado durante casi un año en clave de humor. Finalmente en «El sortilegi del genet iber», de Jordi Peidro, autor invitado al Splash Sagunt Comic Festival, aparece en El Palmar la barraca donde vive el personaje de Joaquim. El sabor de la aventura clásica en una localización que tiene visos de novedad. Más información en www.xiulit.com